■记者 靳林杰  韩杰  图片由受访者提供

　　天然染色，顾名思义，就是用天然材料作为染料的染色方式。天然染色的植物性染料多从中药材、花卉、茶叶等的根、茎、叶、皮等部位中提取。

　　2020年，胡志飞来到衙前老街，开了一家手造高端帽饰品牌店，把天然染色技艺延续于帽饰手造工艺之上，取名Vie végétale（植物生命）。

　　在这家开在古老运河旁的帽饰品牌店里，你可以见到胡志飞和他的帽子，也可以遇见天然纤维与天然染料组合的无限可能。

　　行走各地探寻色彩奥秘

　　胡志飞与“染”字的缘分，要从大学时说起，他是浙江理工大学染织与服装专业的学生。毕业后，出于对自然的热爱和内心执守的信条，他开始接触学习天然染色。

　　“天然染色是一项古老的技艺，虽然很小众，但做出的作品都是独一无二的，这能带给人无限乐趣。”当时的胡志飞翻阅了大量古籍。根据记载，早在西周时期，政府机构中就设有“染人”职务，专门负责染色。《诗经》中也提到“终朝采蓝，不盈一襜”，这里的“蓝”便是古时候的染草。但到了现代，在工业化的冲击下，天然染色这项费时费力的工艺逐渐淡出了人们的视野，被划分到“小众”的圈子里，了解的人少，会这项技艺的人更少。

　　由于天然染色生存空间的缩小，这项技艺正逐渐失传，很多地方已没有办法学习到传统的染色技艺。为此，胡志飞专门前往贵州的一个侗寨村落，在那里，他接触到了最古朴的天然染色技艺。

　　“一开始村里的老人家都不愿意和我说话，因为我长得有点凶，可时间久了他们觉得我很真诚，是真心想学，便耐心教起我来。”在贵州学习的那段时间里，胡志飞融入到当地人生活中，学习了他们的染色技术和天然缸的建造技术。

　　再后来，他去了贵州的平江、黎平、岜沙等十几个县研习，还去过云南的周城、丽江等地，了解当地的天然染材与扎染工艺，又去了海南一个被称为“行走的织布机”的东方印村学习交流。“去了很多地方，愈发感受到天然染色的无限魅力。”

　　“靠山吃山靠水吃水，每个地方的染色方法其实是有差别的。”胡志飞说，像贵州的自然发酵需要草木灰的水、白酒，而不同地方选用的原料也不一样。经过多年多地的研学并结合自己所学的工艺知识，胡志飞对整个染色环节进行了整合，并正式开始对传统的染色工艺进行再造。

　　天然染色色彩的提取有很严格的方法和步骤，费时费力，比如说靛蓝染就需要专门的地方来培养活菌。回到杭州后，胡志飞开始起缸，他说，对一位“染人”来说，染缸是最宝贵的东西，他将自己的几口染缸戏称为“孩子”。

　　“孩子”需要照料，胡志飞将这称为“养缸”。养缸，其实是用糖料喂养缸中的菌群，使得染料达到一个“饱和”的状态。而养缸难以用数据测量，有时只能凭经验去养护，发酵的温度、湿度也都有严格要求，这些都是对养缸人耐心与技术的考验。这个过程就像是亲手抚养一个孩子，既艰辛又带着喜悦。

　　“染缸中的菌群关系着染料的成败”，胡志飞告诉记者，在养缸过程中，需要时常观察菌群的生长情况，倘若养料不够了，便要加加糖；菌群“吃太饱”了，又要让它们休息几天。

　　依靠着几口染缸，胡志飞运用大自然提供的优美色彩开始了创作。

　　沉迷创造的“守”艺人

　　在胡志飞的作品中，桉树叶、蓝靛草、苏木、泥土都是常用的染色材料。“用相同的原材料创造出各不相同的帽子，这是工业化无法复制的独属于手工的魅力。”在胡志飞看来，天然扎染是贴近自然的艺术，也代表着一种返璞归真的生活态度，而非工业化流水线上生产出来的千篇一律的模样。

　　就这样，他用棉、麻、丝等原料，用天然染料进行染色，沉迷创造，也为这种无限可能而着迷。“这就是艺术的力量”，他说道。

　　如何做出属于自己的特色？“把最古老的技艺与最新潮的美学结合，既能给老祖宗的技艺增添一分新意，也可以给时尚潮流带来厚重的底色。”这是胡志飞一直坚持的理念，传统技艺只有不断创新才能活下去，“把传统工艺融入日常生活，更容易让年轻人接受。”

　　在胡志飞设计的帽子上，可以明显看到融合了建筑、插花等元素。“我会看很多国内或者国外的影视片，学习建筑设计理念、学习插花艺术。”胡志飞说，想要在染织技艺上创新，需要丰富的基础知识和长期工作的积累，更需要不断学习精进。

　　在胡志飞的工作室，有一款原创玩偶熊，就用到了古法蓝染工艺。“我用古布进行拼接，传统韵味、现代潮流感就都有了，这款玩偶熊很受欢迎。”除了拼接古布，他还用平针刺子绣、十字绣、乱针等各式针法进行装饰，多余线头不做过多修饰，产生的视觉效果极具颠覆性。

　　“传统的技艺，用上新概念、新思维、新工具，就能成为一种新的流行趋势。”胡志飞喜欢别人称他为“新手艺人”，他说，自己最大的梦想，就是静静地坐在店里，一辈子专心做天然染色这一件事。

　　如今，胡志飞仍旧坚持独立设计手工制作每一顶帽子，每款帽子都是孤品，只生产一件，专属于每一个顾客。他的作品，也受到圈内不少人的追捧。

　　用颜色丰富孩子的人生

　　“我特别喜欢孩子，想用自己的能力给孩子一些启发。”胡志飞很早就开始琢磨，如何对五六岁儿童进行美术启蒙教育，“我想做的，就是让未受框定、拥有无限可能的孩子能够最直接地感受色彩的美，感受美术的魅力。”

　　偶然的一次契机，胡志飞在网上看到腾讯发起的“益起旅行”项目，其中有一群特殊的孩子对天然染色非常感兴趣，他便报名成为了志愿者。

　　“这群孩子是温州市特殊教育学校的学生，向往着能够染出漂亮的艺术品，而我恰好力所能及。”怀着将美好事物教给孩子们的心愿，胡志飞踏上了去往温州的旅程。

　　考虑到要面对特殊教育学校的学生，他做好了各种心理预设，比如是否会遇到突然情绪激动的学生，又是否需要将课堂变得和平时不一样些。没想到，等待他的是一节“最安静的课”。

　　“安静得让我有点尴尬，但我能感觉到他们很努力在学习。”“尴尬”之后，胡志飞心头涌上一阵感动。当他把孩子们的作品带回工作室染色时，胡志飞发现那群纯真的孩子在作品中夹了一张纸条——“大飞叔叔，我们会一辈子记得你”。

　　于是，当有了自己的工作室后，胡志飞开始接纳越来越多的特殊孩子，几年时间里，有20余名孩子在他的工作室里生活、学习，掌握了许多技能。

　　“我会定期开设一些课程，教给孩子们一些技能。”除了技能，胡志飞还更多引导他们沟通交流。“因为他们平常很少跟人沟通接触，总是活在自己的世界里，很孤单。”

　　“人与人之间相处，都是在相互学习和感染的一个状态。我觉得教孩子的过程当中，也都是相互的，我在教他们的时候，他们也教会我很多——教我在这个世界上不需要那么累，需要放松一点。”如今，胡志飞对这样的“双向奔赴”有了更多的解读。

　　不久前，胡志飞还和一所合作的特殊学校校长商量，希望这些孩子学有所成后，能够有人留在学校，把学到的技艺再传授给其他学生，让更多孩子的人生多一些颜色。

　　“一山一水一染人”，这是胡志飞的微博签名，也是他的梦想，他将在当一名有温度的“守”艺人道路上，继续走下去。