■文/ 沈秋伟

　　江南六月雨连绵，梅子黄时草木喧。去年六月下旬的一个休息天，一场机缘带我进入湘湖眉山岛上的一座文化圣殿——浙江省现代陶瓷艺术博物馆，让我饱览深藏其中的一件件现代陶瓷艺术精品。在那里，我强烈感受到艺术之魂在瓷上舞蹈，繁华被定格于方寸，刹那凝成了永恒，那份独特的温润可以治愈天下的种种纷扰。

　　China，国与瓷同名，可见瓷对于中国的标志性价值。某种意义上说，瓷象征中国艺术的精神气质，是系于中国文人心魂上的图腾。宋人黄庭坚在《满庭芳·北苑龙团》中有句：“纤纤捧，冰瓷莹玉，金缕鹧鸪斑。”瓷的质地、瓷的容颜、瓷的温润与柔美，令人怜惜。黄庭坚还在词中生动描写了这样一段场景：“相如，方病酒，银瓶蟹眼，波怒涛翻。为扶起，樽前醉玉颓山。饮罢风生两腋，醒魂到，明月轮边。归来晚，文君未寝，相对小窗前。”西汉时期司马相如与卓文君的那场恩爱绝唱，在大词家黄庭坚的笔下，通过莹玉一般的瓷樽而得以细腻铺陈，得以闪耀后世。

　　那天，我应友人之邀到湘湖小隐一聚，席上免不了一番介绍，彼此间好有个身世来历的印象。我邻座杨先生亚明兄，人称杨总。杨总嵊州人氏，旗下房地产公司的名号闻名南北，荦荦然已成气象。我注意到，杨总笑意写在脸上，却不善酬酢，言语也不多。但当他说起在景德镇“以房换瓷”的故事时，便开始变得滔滔不绝，大有“主导今日话题”的架式。果然，当他邀请大家一起去参观他的博物馆时，一行人全部起身。也是天照应，此时天空竟云开雨霁了，手中的雨伞竟成了摆设。正应了宋人范成大佳句：“连雨不知春去，一晴方觉夏深。”

　　由杨亚明引路，一行人说说笑笑，过文笔桥，入湘云路，走眉山路，到了逍遥津，他指了指左前方的红砖大烟囱说，那就是他的“城邦”。不久前，曾听说湘湖启动开发时“集体所有的砖瓦厂就有10多家”。便想，杨亚明这是要让我们去看计划经济时代的工业遗存吗？但一进入他的“窑洞”，呈现在我眼前的那一件件精美绝伦的陶瓷艺术瑰宝，着实把我惊呆了。原来，与陶瓷艺术结缘很深的杨亚明匠心独运，看上湘湖眉山岛上的这座宝窑，巧于因借，化腐朽为神奇，把这里打造成集收藏、展示、保护、研究、教学于一体的现代艺术馆，为陶瓷文化与艺术的传承发展搭建了一个公共开放的交流、创造、传播平台。功德无量！他用自己的执着推动陶瓷艺术文化的发展，也保护了一段历史，让高耸的烟囱唤醒我们对那个年代的记忆。不仅如此，他还同时保护了眉山岛上的11口古窑遗存：正门口晚清五口古窑、水中晚清五口古窑、建筑物内部民国早期一口大型砖窑。

　　杨亚明有个陶瓷艺术梦，他把梦安放在湘湖是再合适不过了。因为湘湖是中国陶瓷艺术的出发地，具有8000年历史的湘湖跨湖桥文化中挖掘出的彩陶与黑陶，把先人太阳崇拜的秘密呈现在我们眼前。泥与水，是神造人的基本元素，神只给了人百年寿命，而火却能将泥水组合锻烧成永恒。浙江也是中国青瓷艺术的发源地，早在东汉年间，越窑兴起，至唐时达到鼎盛，越窑誉满天下。茶圣陆羽在《茶经》中说：“邢瓷类银，越瓷类玉。”唐代诗人陆龟蒙有诗《秘色越器》为证：“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。好向中宵盛沆瀣，共嵇中散斗遗杯。”

　　越人聪明且勤奋。杨亚明是典型的越人，由他来弘扬“秘色越器”，一定能让中国的陶瓷艺术发扬光大，走向更广阔的未来。更令人欣喜的是，浙江省现代陶瓷艺术博物馆的执行馆长杨幸，她娓娓道来的导览和介绍，让我这个外行对中国陶瓷艺术有了更多的理解。可想而知，她已深得瓷中三昧。而她，正是杨亚明先生的掌上明珠。

　　我相信，浙江省现代陶瓷艺术馆一定能成为复兴中华陶瓷艺术的重镇、创新中国陶瓷艺术的高地！