■王少杰

　　我们不曾留意，它正如桃花谢春般悄悄褪去芳华，渐行渐远，淡出我们的视线。

　　可能年轻一辈中的大多数和它素未相识，而许许多多老年人却对它热衷如初。它，便是江浙地区特有剧种——越剧。不得不承认，越剧已然淡去上个世纪的光彩，在物欲横流的当今，它逐渐成为孤守幽阁、无人问津的闺中少女，等待我们去叩门寻访。

　　越剧的美，在于那份温婉灵动。江南，是越剧的故乡，是那个烟雨朦胧、白墙黑瓦、山灵毓秀、微风拂面的温柔水乡。而越剧中，不缺乏的便是江南的柔情——眼波流转、水袖起落、云步轻点、温柔喟叹。它寄托在梁祝化蝶执手生死与共的真情缠绵，它诠释于陆唐共饮黄滕难成眷属的万般遗憾。一段段唱词，如江南落花流水燕语呢喃般娓娓道来；一怀怀心绪，如月夜寒塘鹤影孤芳自赏般黯然神伤。曾看到诗云“江南灵秀出莺唱，啼笑喜怒成隽永”，确很贴切。

　　越剧对于我们的价值，不只在于音乐上的艺术美，更在于它对一代代越剧人情怀的陶冶，对一代代越剧人文化的传授。“恋上越剧的必是痴情者”，这句话虽绝对了点却也颇有几分道理。折扇开合，我们仿佛依旧能看到在山伯墓前哭天喊地的英台，依旧能看到在文秀灵前断肠悲戚的兰英。越剧，离不开“情”。这情并非桃红柳绿卿卿我我这般过于矫揉造作的红尘情事，却诠释了痴男怨女雨恨云愁这般痛彻心扉的人间痴情。浅吟低唱，却能唱出千古长愁。

　　越剧，把这一个个文化故事汇编成剧，流传至今，将那跨越岁月的真情传颂，将那无论路途的思念寄达。它曾把《钗头凤》唱进多少户人家，把《凤求凰》吟入多少人心中？

　　我的祖母喜欢听越剧。在雨幕中，在屋檐下，烹一杯热茶，听一段越剧，穿一段针线，这便是属于老年人的乐趣。祖母也会跟着轻轻哼唱，一段绵长的时光却也平添多少快乐！

　　但可叹的是，越剧却在我们的生活中越来越边缘化。这值得我们反思，我们可以借鉴来自西方的说唱艺术并让其在中国大地风靡一时，为何对传承如此之久的国粹文化熟视无睹？我们可以把喜欢的偶像明星组合名字倒背如流，却为何鲜有人知道越剧这个本应在华夏大地散发光芒的剧种？

　　这些年来，不少越剧人因现实所迫，纷纷转型。多少人被现实击溃了初心，粉碎了热爱，迫不得已选择转行挣钱糊口？也有不少越剧人在极力创新，在这个娱乐社会寻求出路，他们尝试着改变越剧单调的唱法，与流行通俗乐试着相结合，但收效依然不明显。

　　越剧的美，从不单调，也从不缺乏，可有那么多人却只看到那沾满历史尘灰的面纱便拒而远之，抑或是只听到那复古传统的民间乐器就纷纷摇起头来。

　　她真的在离我们越来越远，而我们不能不挽留。