■本报评论员 李小玉

　　越剧《新龙门客栈》改编自同名经典武侠电影作品，自今年3月首演以来，赢得了不少好口碑。记者月初通过各票务网站、软件发现，从月初至本月底的不同票价均已售罄。《新龙门客栈》为何一票难求？究竟创新在哪儿？

　　31岁反串小生陈丽君凭借风度翩翩的气质圈粉无数，外表秀丽、气质优雅、表演娴熟，再加上与搭档李云霄之间不可抗拒的化学反应，得到了许多年轻观众的追捧，在小红书、微博等社交平台掀起了一阵“越剧热”。

　　萧山农村有时会请来嵊州的戏班子，但现场观众多为大伯大妈，即便是音响开得震天响，也实在激不起年轻人的兴趣，只会觉得“好扰民啊”。

　　与许多传统艺术形式一样，越剧也面临着年轻观众兴趣日益减少的问题，直到这部开创性的《新龙门客栈》打破了这一魔咒。

　　与以往越剧不同，《新龙门客栈》被分类为沉浸式戏剧，它的特点就是身临其境。

　　《新龙门客栈》有点像《不眠之夜》，把剧场变成了布满机关暗道的客栈，舞台和观众融为一体。不仅加强了观众与演员的互动性，还提升了戏曲的易理解度，有人会被选中参与剧情，从“看戏人”成为“入戏者”：帮千户大人认人头、去门外送东西、给老板娘金镶玉送喜糖等等。

　　从网友留言可以发现，他们在同样的《新龙门客栈》，有着不同的感触：兀自情深，终是无言；除了期待已久的“玉面修罗”陈丽君，其他角色也特别鲜活出彩，在新龙门客栈感受到了炙热的江湖浪漫；这简直是体验感爆棚的一次演出，演员唱腔、做工、扮相俱佳，130分钟的时长不知不觉就过去了；《新龙门客栈》的剧情和台词设计，在不破坏古代剧情的前提下，又多了一点新颖的巧思，看一万遍都不会腻……

　　除了身临其境，整个主创团队以相对年轻的成员为主，包括 85后导演、95后编剧、90后舞美设计师，借鉴了音乐剧的社招方式，“社招组”演员有些是爱好者和在校学生。从故事情节、服饰妆容、舞台灯光、舞台设计等每个细节入手，让一切更贴近年轻观众，更吸引年轻观众。

　　除此之外，在剧情方面，《新龙门客栈》在保留原著剧情及气质的前提下，加入了现代年轻人对于“江湖”“侠义”“恩怨情仇”的思考，以年轻人的视角诠释了“武侠”一词，让现代化思维潜移默化地渗透到了越剧的传统中。

　　“问渠哪得清如许，为有源头活水来。”《新龙门客栈》的成功，为后人带来更多创新的动力，萧山花边与亚运的结合、非遗木雕与《西游记》的结合……传统与现代结合的例子日益增多。我们不能一味地把非遗看成“老技艺”，而应把它当成“底气”，不断探索文化底蕴，创新文化产业。